Últimas obras premiadas en el Premio Nacional del Cómic

En los últimos cinco años, los Premios Nacionales del Cómic en España han señalado con claridad las tendencias más relevantes del medio. Más que el reconocimiento a “la mejor obra”, los premiados han dibujado un mapa de estilos, preocupaciones y sensibilidades que muestran hacia dónde se dirige la historieta española contemporánea.

Si analizamos los trabajos de los recientes ganadores del Premio Nacional del Cómic en España encontramos una tendencia que legitima nuevas formas de contar. El cómic español se interesa cada vez más por lo íntimo y lo experimental. Los autores exploran la memoria, la emoción y la identidad, y se alejan de la aventura o la narrativa épica tradicional.

Candela Sierra y lo íntimo como motor narrativo

En 2025, Candela Sierra recibió el Premio Nacional del Cómic por Lo sabes aunque no te lo he dicho. La obra, editada en 2024, fue propuesta por su mirada fresca y excitante en la forma de entender el cómic. Por la habilidad para reflejar un afiladísimo análisis de nuestra sociedad sacando todo el jugo a la riqueza expresiva que ofrece el noveno arte.

Lo sabes aunque no te lo he dicho es una obra que da peso a la idea a través del recurso narrativo y gráfico. Desde el humor y un cierto regusto ácido y punzante, Candela Sierra indaga en los problemas de comunicación cotidianos, poniendo el foco en la superficialidad de las relaciones, cierta miseria moral que, a veces, nos lleva a comportarnos como ovejas de un rebaño. La magistral y equilibrada narrativa hace imposible abandonar la lectura de estas pequeñas historias geniales, a veces absurdas, aunque dolorosamente verosímiles.

Bea Lema y la autobiografía compleja

Bea Lema publicó su primera novela gráfica O Corpo de Cristo, por la que recibió el XII Premio de Cómic Castelao de la Diputación de A Coruña en 2017. Esta obra fue un proyecto que amplió cuando en 2022 fue becada para realizar la residencia de novela gráfica en la Maison des Auteurs de Angoulême (Francia). 

Como resultado de este trabajo publicó en Francia en 2023 «Des maux à dire» en la editorial Sarbacane, y en España la obra fue publicada por Astiberri con el título «El Cuerpo de Cristo». Este título consiguió el Premio del Público en el Festival de Cómic de Angoulême 2024. Asimismo en septiembre de 2024 obtiene el Premio Nacional del Cómic 2024, que otorga el Ministerio de Cultura.

El jurado valora esta novela gráfica «por ser una obra innovadora, arriesgada en lo formal, con texturas y composiciones que trascienden las técnicas más utilizadas sin renunciar al uso del humor y a una mirada poética. La obra posee una gran profundidad y sensibilidad por la manera de abordar un tema tan complejo como el de la salud mental desde la propia experiencia de la autora, así como la reivindicación de la importancia de los cuidados».

Borja González y la poética visual

Ilustrador e historietista de formación autodidacta, publica en fanzines, periódicos y revistas como GQ, Rockdelux o Ara. Actualmente dirige, junto a Mayte Alvarado, el proyecto Spiderland/Snake, dedicado a la difusión de fanzines y cómics digitales.

Entre sus obras figuran La boca del lobo (2012), junto a Alejo Bueno; La Reina Orquídea (2016); así como las novelas gráficas que forman parte del ciclo Las Tres Noches: The Black Holes (2018), Grito nocturno (2022) y El pájaro y la serpiente (2023). Sus libros han sido traducidos a seis idiomas y sus originales han sido expuestos en galerías de España y Francia.

Con Grito nocturno obtiene el Premio Nacional del Cómic 2023, y el jurado valora la obra «por la lírica, el surrealismo y por un trabajo gráfico de una gran elegancia y exquisita belleza con la que su autor construye un álbum tan divertido de leer como profundo y fascinante. Una obra de carácter neogótico en la que destacan la fuerza y la vitalidad de sus protagonistas femeninas».

Paco Sordo y la infancia revisitada

Paco Sordo (Puerto de Santa María, Cádiz, 1978) es historietista, diseñador gráfico, animador e ilustrador. Ha trabajado como animador y diseñador para empresas de comunicación como Nickelodeon, Ogilvy, Rovio, ING Direct, Vodafone o Movistar. En el campo de la historieta es conocido por su serie Internet, modo de empleo publicada entre 2010 y 2014 en la revista El Jueves y sus colaboraciones para la revista digital Orgullo y satisfacción con la serie Tebeos Basura.

Su primer cómic en solitario, El Pacto, obtiene el Premio Nacional del Cómic en octubre de 2022, el jurado valora este título: por el ejercicio de genealogía del medio, que nos retrotrae a la época Bruguera y por proyectar ese legado hacia el presente y el futuro. Por su guion original y trepidante que supone un auténtico homenaje al cómic español. Existen pocas obras más singulares e indicativas de los tiempos extraños que vivimos que este artefacto, en apariencia humorístico y en el fondo de profundo calado existencial. La obra juega con maestría con la realidad y la ficción, además de ofrecernos una edición coherente con la propuesta del autor.

Magius y la memoria política

Magius (Diego Corbalán Hernández) es ilustrador, dibujante y guionista. El pseudónimo Magius está tomado del monje que ilustró varios Beatos en el siglo X, su admiración por este miniaturista se ve en muchas de las páginas de sus creaciones, en colores y temáticas, en viñetas llenas de simbolismos y elementos icónicos. Ha utilizado también el seudónimo Yo-Perro para historias protagonizadas por personajes zoomorfos.

Es uno de los fundadores del festival Zorroclocos e Lobos, uno de los certámenes de referencia del mundillo de la autoedición desde 2014. Comenzó editando fanzines en 1998 con DD/DT, al que siguió Black Methal (2001) que editó en 2012 como recopilatorio, posteriormente publicó fanzines llenos de color con títulos como Murcia, Clásicos Caninos o Hammon, y los cómics Murcia (2015), El Método Gemini (2018) y Primavera para Madrid (2020).

Este último es propuesto por el Jurado del Premio Nacional del Cómic como ganador por «su calidad formal y técnica, la valentía y riqueza de su propuesta argumental y su aproximación, lírica y quirúrgica, hacia problemas como la corrupción política y empresarial. En ‘Primavera para Madrid’, ficción y realidad se mezclan a través de eventos y personajes magníficamente construidos e hilvanados. Una obra en forma, fondo y edición, coherente, arriesgada y, sobre todo, honesta».