Comprender la obra de Ai Weiwei implica enfrentarse a algunas de las preguntas fundamentales del arte contemporáneo: qué relación mantiene el artista con la historia, cómo se construye la memoria colectiva y hasta qué punto una obra puede intervenir en la realidad social y política de su tiempo. A lo largo de más de cuatro […]
Durante décadas, prácticas como el graffiti, el arte urbano o las nuevas formas de creación digital han ocupado una posición ambigua dentro de los relatos oficiales del arte contemporáneo: demasiado influyentes para ser ignoradas, pero a menudo insuficientemente estudiadas desde una perspectiva histórica y teórica. ¿Qué es el Nuevo Arte Contemporáneo?, el nuevo libro de
En un momento cultural dominado por la velocidad de la opinión y la sobreproducción de discursos, Crítica ambulante de Isidoro Valcárcel Medina aparece como una rara invitación a detenerse. No para alcanzar una conclusión definitiva, sino para habitar el pensamiento como proceso. Publicado en 2026 dentro de la colección Letra Caniche, este volumen reúne una
Yukio Mishima, escritor japonés, es uno de los autores más intrigantes y a la vez difíciles de clasificar que ha producido la literatura del siglo XX. Mishima fue un nacionalista apasionado, ferviente defensor del emperador, anticomunista declarado y homosexual. Su novela debut, “Confesiones de una máscara”, que funciona en cierta medida como una autobiografía, catapultó
Durante demasiado tiempo, las historias del arte se escribieron desde una mirada que dejaba fuera numerosas experiencias, identidades y formas de deseo. Sin embargo, artistas, activistas, comisarios y teóricos han ido construyendo otros relatos que cuestionan las categorías tradicionales y amplían nuestra forma de entender la creación artística. Más que un estilo o un movimiento
El arte urbano vive una contradicción permanente. Nació al margen de las instituciones, ocupando muros, trenes y espacios abandonados, pero hoy forma parte de museos, ferias y colecciones privadas. Lo que comenzó como una forma de apropiarse de la ciudad se ha convertido en uno de los fenómenos culturales más influyentes de las últimas décadas.
Bénédicte Savoy firma un ensayo fascinante y necesario sobre uno de los debates culturales más importantes de nuestro tiempo: la propiedad y la restitución de las obras de arte desplazadas de sus lugares de origen. Lejos de limitarse a una discusión jurídica o académica, la autora reconstruye las trayectorias de algunas de las piezas más
David Hockney fue una de las figuras más influyentes del arte contemporáneo, pero también una de las más difíciles de encasillar. Pintor, dibujante, fotógrafo, experimentador digital y, sobre todo, observador incansable, construyó durante más de seis décadas una obra que gira alrededor de una pregunta simple y inagotable: cómo vemos. Desde las piscinas californianas que
Hay novelas que se escriben, hay novelas que reciben premios, hay novelas que dejan huella en varias generaciones y quedan registradas en la historia. Sin embargo, son muy pocas las que combinan todo lo anterior y que, al mismo tiempo, resultan casi imposibles de leer debido a su desgarradora profundidad narrativa, para transmitir el dolor
La historia del arte no ha sido nunca neutral, la historiografía clásica construyó un relato que ha definido, durante siglos, qué es el arte, quién puede producirlo y qué cuerpos, experiencias o miradas merecen ocupar un lugar en él. En ese proceso, la ausencia de las mujeres no es una simple omisión, sino el resultado
