En Biblioteca Compartida invitamos cada semana a una personalidad del sector artístico o cultural a compartir un libro que le inspire especialmente o que le haya marcado de manera especial en su trayectoria con la intención de crear un archivo colectivo de referencias, miradas y lecturas. ÓSCAR GARCÍA GARCÍA ¿Quién eres? Soy Óscar García García […]
La obra teatral “Arte”, escrita por la autora francesa Yasmina Reza, es una auténtica delicia para los sentidos. Aborda el tan manido debate de si el arte contemporáneo es arte o si forma parte de un mercado especulativo donde prima más el nombre del autor que la excepcionalidad de su obra. La pieza cuenta la
Hablar de arte LGTBIQ+ no consiste únicamente en poner una etiqueta sobre artistes que pertenezcan al colectivo. También implica preguntarse cómo la identidad, el deseo o la disidencia han atravesado la historia del arte y cómo esas experiencias se han traducido en imágenes capaces de cuestionar las normas de su tiempo. A modo de guía
En un momento en que la producción creativa tiende a confundirse con la acumulación de métodos rápidos y fórmulas de productividad, (Anti)manual para quienes piensan que lo suyo es crear de Dirk Vis en Ediciones Menguantes se presenta como una suerte de interferencia deliberada. No es un manual en el sentido clásico del término, ni
“El regreso del hijo pródigo: Meditaciones ante un cuadro de Rembrandt”, obra del teólogo cristiano Henri J.M. Nouwen, es uno de los ensayos más profundos y genuinos que combina, de manera inédita, la espiritualidad, el arte y la existencia humana desde la interrogante y el encuentro. Como tengo principio de hipertimesia, recuerdo haberme topado con
Comprender la obra de Ai Weiwei implica enfrentarse a algunas de las preguntas fundamentales del arte contemporáneo: qué relación mantiene el artista con la historia, cómo se construye la memoria colectiva y hasta qué punto una obra puede intervenir en la realidad social y política de su tiempo. A lo largo de más de cuatro
Durante décadas, prácticas como el graffiti, el arte urbano o las nuevas formas de creación digital han ocupado una posición ambigua dentro de los relatos oficiales del arte contemporáneo: demasiado influyentes para ser ignoradas, pero a menudo insuficientemente estudiadas desde una perspectiva histórica y teórica. ¿Qué es el Nuevo Arte Contemporáneo?, el nuevo libro de
En un momento cultural dominado por la velocidad de la opinión y la sobreproducción de discursos, Crítica ambulante de Isidoro Valcárcel Medina aparece como una rara invitación a detenerse. No para alcanzar una conclusión definitiva, sino para habitar el pensamiento como proceso. Publicado en 2026 dentro de la colección Letra Caniche, este volumen reúne una
Yukio Mishima, escritor japonés, es uno de los autores más intrigantes y a la vez difíciles de clasificar que ha producido la literatura del siglo XX. Mishima fue un nacionalista apasionado, ferviente defensor del emperador, anticomunista declarado y homosexual. Su novela debut, “Confesiones de una máscara”, que funciona en cierta medida como una autobiografía, catapultó
Durante demasiado tiempo, las historias del arte se escribieron desde una mirada que dejaba fuera numerosas experiencias, identidades y formas de deseo. Sin embargo, artistas, activistas, comisarios y teóricos han ido construyendo otros relatos que cuestionan las categorías tradicionales y amplían nuestra forma de entender la creación artística. Más que un estilo o un movimiento
