A principios del siglo XX, el arte dejó de limitarse a representar el mundo visible para aventurarse en un territorio mucho más incierto: el de los sueños, la imaginación y el inconsciente. De esa ruptura nació el Surrealismo, un movimiento que convirtió lo imposible en una forma de expresión y que transformó para siempre la […]
En una época en la que consumimos miles de imágenes al día sin apenas detenernos en ninguna, regresar a John Berger resulta casi un acto de resistencia. Su escritura nos recuerda que mirar exige tiempo, atención y una disposición poco frecuente en la cultura de la inmediatez. No es casual que, en la nota que
En Biblioteca Compartida invitamos cada semana a una personalidad del sector artístico o cultural a compartir un libro que le inspire especialmente o que le haya marcado de manera especial en su trayectoria con la intención de crear un archivo colectivo de referencias, miradas y lecturas. ÓSCAR GARCÍA GARCÍA ¿Quién eres? Soy Óscar García García
Judy Chicago es una de las artistas que contribuyeron a cambiar la forma en que las mujeres eran representadas —y estudiadas— en la historia del arte. Desde finales de la década de 1960, su trabajo ha combinado creación artística, investigación histórica y activismo para cuestionar la ausencia de las mujeres en los relatos tradicionales del
Hablar de arte LGTBIQ+ no consiste únicamente en poner una etiqueta sobre artistes que pertenezcan al colectivo. También implica preguntarse cómo la identidad, el deseo o la disidencia han atravesado la historia del arte y cómo esas experiencias se han traducido en imágenes capaces de cuestionar las normas de su tiempo. A modo de guía
En un momento en que la producción creativa tiende a confundirse con la acumulación de métodos rápidos y fórmulas de productividad, (Anti)manual para quienes piensan que lo suyo es crear de Dirk Vis en Ediciones Menguantes se presenta como una suerte de interferencia deliberada. No es un manual en el sentido clásico del término, ni
En Biblioteca Compartida invitamos cada semana a una personalidad del sector artístico o cultural a compartir un libro que le inspire especialmente o que le haya marcado de manera especial en su trayectoria con la intención de crear un archivo colectivo de referencias, miradas y lecturas. PILAR ROMERO ¿Quién eres?Soy Pilar Romero, comisaria de arte
Comprender la obra de Ai Weiwei implica enfrentarse a algunas de las preguntas fundamentales del arte contemporáneo: qué relación mantiene el artista con la historia, cómo se construye la memoria colectiva y hasta qué punto una obra puede intervenir en la realidad social y política de su tiempo. A lo largo de más de cuatro
Durante décadas, prácticas como el graffiti, el arte urbano o las nuevas formas de creación digital han ocupado una posición ambigua dentro de los relatos oficiales del arte contemporáneo: demasiado influyentes para ser ignoradas, pero a menudo insuficientemente estudiadas desde una perspectiva histórica y teórica. ¿Qué es el Nuevo Arte Contemporáneo?, el nuevo libro de
En un momento cultural dominado por la velocidad de la opinión y la sobreproducción de discursos, Crítica ambulante de Isidoro Valcárcel Medina aparece como una rara invitación a detenerse. No para alcanzar una conclusión definitiva, sino para habitar el pensamiento como proceso. Publicado en 2026 dentro de la colección Letra Caniche, este volumen reúne una
